近期上映的印度电影《》在中国不雅众中引起了巨大反响，20多万豆瓣用户给出了8.6的高分评价，上映仅7天，中国内地累计票房便突破了3448万元，成为一部备受瞩运筹帷幄佳作。
《因果报应》海报
该片以别称养父为受性侵男儿寻求正义的复仇之旅为干线，玄妙交融悬疑、复仇与暴力等令东说念主沦落的元素，深刻反想社会问题，同期展现了明显的原土艺术立场。与以印地语和乌尔皆语为主要制作话语的“宝莱坞”电影不同，这部影片是一部隧说念的南印度泰米尔语电影。值得一提的是，上一部引进中国院线的印度电影亦然一部泰米尔语电影：2023年5月上映的《穷人窟之王》（Veleikkaran）。尽管“宝莱坞”也曾成为中国不雅众心中印度电影的代名词，关联词《巴霍巴利王》（Baahubali）、《机器东说念主》（Enthiran）系列和《抗英双雄》（RRR）等南印度电影，逐渐在中国不雅众心中赢得了立锥之地。
《因果报应》中的“因果报应”
在这部充满复仇与悬疑的影片《因果报应》中，导演尼迪兰·萨米纳坦（Nithilan Saminathan）斗胆给与了非线性叙事手法，为不雅众带来了一场视觉与才能的双重挑战。关于不闇练印度文化的不雅众而言，生分的东说念主名和样子无疑增加了不雅影的难度。但尼迪兰玄妙地行使细节——如男主角耳畔的纱布、剃头店牌号的变迁以及男主角髯毛的变化——看成足迹，引颈不雅众穿梭于两个时空之间，既磨砺才能，又提供足迹，使得影片的逻辑严实，回转令东说念主赞口络续。至极是影片末尾，当揭显现受害者竟是邪派也曾喜爱的亲生男儿时，这一颤动的回转成为了压垮他的终末一根稻草。
尼迪兰的作品时常带来一种令东说念主不安的畏俱感，他擅长在平常无奇的日常生活中展示狞恶的面庞。在影片中，邪派在犯下滔天之罪前后，竟在受害者家中烹调用餐，将日常步履与血腥屠戮交汇在一齐。这种坦然之下的豪恣，是尼迪兰电影中的一大特点。举例，影片中的一个场景，几名犯罪一边准备饭菜一边商议着洋葱，看似普通的对话后，镜头逐渐转向被系结的母女，不雅众这才惊觉我高洁目击一个犯罪现场。这一手法与尼迪兰前作《山公玩偶》（Kuranku Pommai）的开场有着异途同归之妙，明显是导演挑升为之，以此展现他特有的电影立场。
在《因果报应》这部影片中，正如其汉文称呼所传达的那样，电影深刻地体现了因果报应的形而上学不雅念。这一不雅念不仅是印度电影中一个精深且广受迎接的主题，亦然不雅众花样共识的中枢。议论到印度电影在浩瀚不雅众心中所占据的蹙迫地位，以极度看成瞎想制造机的传统功能，比较于好东说念主天诛地灭，恶东说念主脱逃处分的结局更难以被不雅众所接受。莫得任何编剧或导演舒适承担让亿万不雅众瞎想幻灭的舛错，以及随之而来的票房失败。自印度电影出身之初，它就承担着塑造说念德空间的重担，执行生活中的诟谇善恶时常以电影中的价值准则为参照。纵不雅印度电影史上的主角，即等于难民硬人的暴力步履，也常被描摹为“劫富济贫”的正义之举；而黑帮分子则是在无奈之下才步入邪道。总体而言，电影中的男女主角不可能是彻里彻外的坏东说念主，而即等于社会身份为坏东说念主的变装，如黑帮成员、毒贩、妓女等，也必定有其不得已的悲凉，不然电影的说念德示范作用将失去效用。
与昔时印度电影中那种苟简平直的好东说念主坏东说念主变装塑造不同，当代电影中的变装越来越倾向于缺乏善恶的范畴，形象更为丰润和立体。以《因果报应》中的警长为例，他既是印度陈旧功令体系的化身，暗里殴打小偷、私吞失贼珠宝并敲诈失主，同期又将部分赃物用于援救繁重的子母。尽管着手接办案件是为了汲取行贿，但当他发现线东说念主正是强奸女孩的真凶时，他融会到功令体系无法为受害者伸张正义，于是荧惑马哈拉贾亲手为男儿复仇。这标明，即等于带有说念德或者作事谬误的“恶东说念主”，也会对更狞恶的步履感到气愤。
《因果报应》剧照
片中被缺乏了限制的还有正当与行恶，因为面对强奸犯，安坐待毙的不仅有受害者极度家东说念主，还有身处功令体系之中的警员。片中的胖子强奸犯因为性犯罪的低本钱而狗仗人势：“归正我进去蹲三个月就出来了”。警员也无奈地对男主说“印度的法律不会管你的”，只可狂放男主切本事刃强奸犯来阻隔袭击。借用莱布尼茨的话，这种正义是“袭击性正义”，以恶行来处分罪东说念主的正义。访佛的无奈之举并非仅存于影视剧中的假造。2019年11月南印度海德拉巴别称年青的女兽医被敲诈，随后遭到轮奸并被杀害。凶犯将她的尸体丢弃在海得拉巴郊区并废弃，情节之恶劣引起了寰球柔软。同庚12月警方锁定并握捕了四名嫌疑东说念主，并宣称他们在复返犯罪现场找寻左证时试图“逃离拘留”，平直将四东说念主击毙。这一滑为引发巨大争议，警员被控涉嫌谋杀，而环球则人死留名。功令真相是必须通过门径获取的，而面对处理强奸案的漫长的功令门径，不管是印度环球如故警员似乎皆对缓不应急的正义丧失了耐烦。
对执行中性犯罪与功令无力的映射
在《因果报应》这部电影中，主角马哈拉贾以失贼的垃圾桶为报案的借口，实则是为了揭露荫藏在警局中的第二凶犯。他选拔荫藏男儿际遇性侵的真相，而以垃圾桶失贼为由报案，这无疑是出于对男儿隐讳和名誉的保护。这一情节深刻响应了在印度，性侵受害者时常际遇社会偏见和敌视的执行窘境。
影片中男儿的名字Jyoti，与2012年记挂全球的德里黑公交轮奸案的受害者同名，这一细节无疑加深了电影对执行的批判力度。尽管该案件引起了全球的柔软，但正义的阻隔却极度迟缓，直到2020年犯罪才被施行死刑。在印度，访佛的迟来的正义并不荒废。举例，2007年在安得拉邦发生的一齐轮奸原住民女性的案件，直到16年后，13名犯罪才被定罪。
编剧通过受害者姓名的呼应，无声地控诉着印度社会对女性安全的忽视以及对性侵案件处理不力的近况。Jyoti的悲催也曾昔时12年，但执行中女性安全和性侵案件的处理力度并未有显赫越过，无数像Jyoti一样的女性仍然生活在性侵的暗影之下。《因果报应》以其急躁的执行看法，揭露了印度社会在性侵问题上的无力和冷落，命令对这一严重社会问题的深刻反想和行径。
正是因为在现存体制下难以赶快对恶行进行处分，像马哈拉贾这么亲手制裁犯罪的复仇者在东说念主们心中被塑变成了硬人形象。在某种进程上，电影《因果报应》填补了印度不雅众在执行生活中对正义的渴慕，为他们提供了一个花样宣泄的出口。正如揭露种姓压迫的电影在印度阛阓上齐人好猎，复仇题材的电影也一直是印度不雅众钟爱的电影类型之一。
上世纪70年代，阿米塔·巴强以其“大怒后生”的形象成为电影界的标记性东说念主物。在阿谁期间，面对英迪拉·甘地政府的签订计策和摈斥繁重措施引发的日常发火，以及印度精深的陈旧和国度经管危急，电影成为了一个让东说念主们开释发火和阻隔自制瞎想的空间。巴强所饰演的变装不再是传统的中上阶级皆市男性，而是飞舞为矿工、船埠工东说念主等社会底层的硬人形象。在多部影片中，他饰演的大怒后生Vijay，代表着那些在体制除外寻求正义与自制的底层东说念主民。阿米塔巴·巴强的演艺生存中，底层硬人形象的初次亮相是在电影《锁链》（Zanjeer）中，该片呈报了一个为家东说念主复仇的蛮横故事，与《因果报应》中的中枢主题山鸣谷应。随后，他的演艺巅峰之作如《复仇的火焰》（Sholay）和《墙》（Deewar）等，也皆围绕着复仇的主题张开，这些作品深刻地描摹了正义与复仇之间的复杂干系。
“以眼还眼，以牙还牙”，这一原则在印度文化文体创作的泉源——史诗《摩诃婆罗多》中就曾得到充分体现。在这部史诗中，黑公主曾遭遭难降的侮辱，被他拽着头发拖至朝堂之上。而在随后的俱卢大战中，黑公主的丈夫怖军以相似的方式袭击，剖开难降的胸膛，用他的鲜血为妻子洗头。相似，难敌曾在野堂上期侮黑公主，让她坐在我方的大腿上，称她为婢女。最终，在俱卢大战中怖军打碎了难敌的大腿，以此袭击先前对妻子的侮辱。这正是法国形而上学家玛丽·阿兹布鲁克在其文章《袭击》中所形色的“复制”步履：袭击不仅是对最先所受侮辱和舛错的回复，更是一种师法和复制。这种步履展现了对不公和侮辱的平直反击，以一种实在镜像的方式回复了最先的伤害。
东说念主们在联想中进行袭击
从基督山伯爵到哈姆雷特，复仇一直是文体和艺术创作的蹙迫主题。尼采曾指出，将袭击的职权交给天主是跟班的说念德不雅。而卢梭在《社会协议论》中天然觉得天主是正义的终极泉源，但也承认这种泉源并弗成平直搞定问题。在印度电影中，每一个难民硬人仿佛自命为天主，宣称：“鼓动社会向更自制的标的发展，这一职守既不属于正义的使臣，也不属于超东说念主，而是扫数东说念主共同的责任。”关联词，这种正义时常是通过以恶报恶的方式来阻隔的。正如马哈拉贾挥舞镰刀，亲手制裁性侵略者，他的步履天然让他成为了法律上的犯罪，但这种袭击性正义却让不雅众感到险恶。
给不雅众带来“爽”感的，恰正是这种以暴制暴的情节。因为在执行生活中，咱们难以对那些令东说念主厌恶的东说念主进行无截至的袭击。正如法国形而上学家玛丽·阿兹布鲁克在《袭击》一书中所言，东说念主们在联想中对伤害我方的东说念主进行袭击，这种联想中的袭击天然仅限于想想和言语，却足以带来险恶感。这种“杀死满大东说念主”（Tuer le mandrin）的联想，是一种温顺的袭击方式。尽管执行不是电影，关联词执行中无法阻隔的袭击欲，不错通过电影和电视剧中的硬人步履得到宣泄，这概况是复仇电影带来险恶感的深层原因。
访佛代替受众的潜融会进行执行中难以阻隔的复仇，影视作品通常能够达到执行中难以企及的说念德和东说念主性高度。在《因果报应》的阻隔，受害者女孩选拔健忘伤害，漠视凶犯，这一不同寻常的处理方式，比那些萧规曹随的“走出晦暗，再行开动生活”的阻隔更有劲量。正如汉娜·阿伦特所觉得的，当咱们的步履极度后果变成无法逆转的处境时，谅解能够让咱们解脱这种处境，看成解放的主体再行取得行径的才调，重拾翻新的力量。谅解就是“诱骗新的开动”。
因此，《因果报应》不同于传统的犯罪片、动作片和西部片中的复仇情节，它不单是险恶于主东说念主公用心吩咐的冷凌弃罗网和终末一击的快感。这部电影在复仇的经过中安排了带有险恶感的暴力招架，但在阻隔处，却展现了受害者灵魂的清闲妥协放，如同印度教中超越了糟糕和愉快的“解脱”（moksha）。
暴力元素与复仇快感
《因果报应》所提供的复仇快感，不仅源自于云罗天网的正义结局，还源自于影片中用心编织的悬疑叙事和蛮横的暴力形式。
南印度电影以其悬疑惊悚片的制作而闻名，玄妙地将犯罪、悬疑、误导、回转、恐怖和幽默等多种元旧交融在一齐。与《误杀瞒天计》和《调音师》等中国不雅众所闇练的影片相似，这些作品通过充满回转的紧凑情节，让不雅众长久保持着病笃和意思意思。蒙太奇编订和深湛的运镜手段，使得动作戏和爱情戏愈加令东说念主沦落。
南印度悬疑电影不单是是为了文娱，它们还揭示了印度社会的黯澹面，具有深刻的社会价值。《因果报应》中包含了很多揭露社会乱象的情节，正如网友所言，影片幸免了不切实质的“穿越架空”和刻意的“血腥惊悚”。它既引发不雅众对社会问题的深想，又通过不可斟酌的情节发展激励病笃感，同期玄妙地融入玄色幽默。举例，影片中对男主角名字Maharaja的误读，幽默地嘲谑了南印度两大音乐家Illaiyaraja和A R Rahman，为闇练南印度文化的不雅众在病笃的不雅影体验中带来了应时的文娱，展现了影片的张弛有度。因此，南印度悬疑惊悚片生效的要道，在于其将多重元旧交融，为不雅众提供了丰富的不雅影体验。
《因果报应》剧照
此外，《因果报应》中不乏暴力镜头，这些镜头被觉得是险恶不雅众需求的一部分。弗洛伊德觉得，东说念主的天性中包含暴力的一面。在电影院这么一个顽固的环境中，暴力镜头的视觉刺激能够带来肾上腺素的激增，从而产生快感。泰米尔语电影因其大皆的暴力和血腥镜头而备受争议，但比年来，以暴力犯罪为主角的电影数目有所增加，这响应了不雅众关于这类题材的复杂花样和需求。
电影历史学家Theodore Baskaran指出，暴力一直是南印度电影中不可或缺的文娱元素。早在1960年代，泰米尔电影的告白中便常宣传包含“六首歌曲、两场打斗和一场强奸场景”，这种宣传手法在那时并不荒废。参加1990年代初，跟着印度经济的怒放，番邦电影通过有线电视和VCD流入印度，对不雅众的文娱试吃产生了潜入影响。新一代导演受到西方电影的启发，开动在内容和状貌上进行斗胆实验，使得电影中的“大怒的后生”愈加大怒。与此同期，泰米尔电影中的暴力也开动演变，与特定的种姓和地舆区域产生有关，暴力步履被赋予了更多的硬人看法色调。
泰米尔电影中的打斗形式常以耕具镰刀（aruval）看成刀兵，这种特点在以马杜赖（南印度城市）为布景的影片中尤为典型，形成了所谓的“马杜赖程式”（Madurai Formula Films），也被称作3M电影（murder，mayhem，morbidity）。这种程式化的影片脱离了大城市的布景，背离了主流审好意思，以农村为布景，配以南印度民间音乐，塑造了粗犷、不修姿色（必须保留凌乱的髯毛看成须眉气概的标记）的男主角和甜好意思活泼的女主角形象。电影评述家Srinivas Bhashyam觉得，这是泰米尔电影东说念主创造的特有类型，它莫得受到西方的影响，同期又与印地语电影中的爱情幻想和城市中产阶级生活主题形成明显对比，体现了南印度电影的特有魔力。
比年来，反种姓压迫的电影在南印度电影中成为一种卖座叫好的新流行，主要响应达利特族群所际遇的压迫和他们的暴力不平，激励了对种姓的自重感。这类影片至极强调保护本种姓女性的荣誉，隆起销亡种姓族群男性的暴力和硬人看法。在这些电影中，镰刀再次成为耕具和刀兵的标记。这种内在的暴力根植于南印度的政事和社会结构中。Srinivas Bhashyam觉得，跟着OTT平台的兴起，跨印度电影中超等男性硬人形象的流行，以及不雅众对外洋内容的宣战，泰米尔电影中的暴力元素可能会进一步增加。
新技巧和新团队
《因果报应》看成一部深受中国不雅众喜爱的悬疑复仇“爽片”，代表了印度电影中的一种受迎接类型。除了这类影片，中国院线还引进了探讨社会问题的电影和视觉颤动的大片，这两类作品组成了南印度电影在中国的另两大流行类别。
自1916年出身以来，南印度电影就将社会问题看成其中枢议题。比年来，很多引进中国的南印度电影皆聚焦于此。举例，2022年的泰米尔语电影《印度女孩》（Kanaa）呈报了一个出身穷人的女孩Kowsi，她对板球通达的赞佩和在性别、出身和社会圮绝中粗野的故事，最终生效逆袭参加国度队。影片不仅挑战了性别刻板印象，还揭示了南印度农民靠近的地盘危急。同庚，取得第十二届天坛奖最好影片提名的《比姆必胜》（Jai Bhim），改编自真正事件，呈报了一位讼师为被扭曲的部落民寻求自制的故事。这部电影在北京外洋电影节上座无空席，其响应的种姓压迫、刑讯逼供和功令不公等问题引起了中国不雅众的爱怜，其悬疑叙事也为不雅众带来了特有的不雅影体验。2023年5月引进的《穷人窟之王》则聚焦于食物安全这一中印共同柔软的话题。
另一类受到国内不雅众青睐的是视觉成果出众的史诗和科幻大片。这些电影的高水准收获于2000年后南印度电影业的技巧改良，数字影相和视觉殊效成为新步履。看成印度“硅谷”和软件工程师的摇篮，南印度的技巧东说念主才资源极地面栽植了电影制作的水准。电影中日常使用的视觉殊效VFX技巧，以及CGI、3D和动作捕捉等新技巧，创造出了更具千里浸感和视觉冲击力的作品。如《巴霍巴利王》系列和《庞因河之子》（Ponniyin Selvan）等电影展现了超卓的殊效，呈现出宏伟的场景和复杂的动作形式。《巴霍巴利王2》全球票房卓越80亿东说念主民币，刷新了记载。
技巧越过还鼓动了叙事手法的翻新。南印度电影开动尝试非线性叙事、多角度拍摄和复杂的编订手段，为不雅众提供了愈加丰富和立体的不雅影体验。
新兴东说念主才的暴露和演员协看成南印度电影注入了活力和原创性。自2015年以来，南印度电影界暴露出了大皆年青且才华横溢的演员、导演和技巧东说念主才。《因果报应》的导演尼迪兰唯有42岁，在选藏门第和履历的印度电影业中已算是年青有为。2022年印度送评奥斯卡奖的泰米尔语电影《鹅卵石》（Koozhangal）的导演那时仅34岁，且并非出身电影世家。与“宝莱坞”中难以窒碍的裙带干系和影视家眷霸权比较，南印度这些新电影东说念主的新视角和富足联想力的叙事为电影业带来了真贵的新风。
南印度电影正在取代“宝莱坞”
近期，南印度电影在印度国内的票房和口碑上已显赫超越了“宝莱坞”。根据福布斯的薪金，2021年南印度电影的总收入高达2400亿卢比，远远卓越了印地语电影的800亿卢比。在亚马逊Prime Video平台上，泰米尔语、泰卢固语、马拉雅拉姆语和坎纳达语电影的不雅看记录握住被刷新，其中半数不雅众来自各自母语州除外。也曾每年唯有5到7部南印度电影被译制成印地语，而咫尺这一数字已激增至50部以上。以2022年为例，印地语电影的票房收入中有42%是由南印度电影《科拉尔金矿2》（KGF: Chapter 2）和《抗英双雄》（RRR）的印地语配音版块所孝顺。在该年度的印度电影票房前十名中，仅有三部是印地语电影，其余七部均出自南印度。
《联想之光》海报
此外，南印度电影正逐渐取代“宝莱坞”，成为印度在外洋蹙迫电影节上斩获奖项的新但愿。泰卢固语电影《抗英双雄》（RRR）荣获2023年奥斯卡最好原创歌曲奖，马拉雅拉姆语女性看法电影《联想之光》在2024年戛纳电影节上取得评委会大奖。这些外洋奖项和傲东说念主的票房成绩不仅炫耀了南印度电影正以其高质地的叙事和技巧翻新，赢得了国表里专科认同，同期标记着印度国内电影风光的首要飞舞。
南印度电影的崛起正引颈着印度文娱产业的新风潮。在印地语电影逐渐将眼力投向网飞（Netflix）和亚马逊视频（Amazon Prime Video）等流媒体平台之际，南印度电影凭借其厚实的制作和不雅众基础，成为电影界的新宠。在这一布景下，南北电影东说念主的协作逐渐成为一种新趋势，预示着印度电影产业更日常的跨地区协作期间的到来。
在2023年，备受瞩运筹帷幄南北协作电影《父仇》（Animal）和《战士》（Jawan）被视作印度电影协作新趋势的前驱。很多影评东说念主将这一年视为印度电影的转换点，宝莱坞期待借助南印度电影的影响力来重塑其形象。这些协作被看作是印度电影产业更日常跨地区协作期间的预兆。
关联词，尽管有这些协作，宝莱坞电影的衰败趋势似乎并未得到根底扭转。当宝莱坞的一线女星Alia Bhatt在《抗英双雄》（RRR）中饰演一个边际变装，或者巨星萨尔曼·汗在泰卢固语电影中担任副角，与南印度演员共舞lungi dance时，这不禁让东说念主感受到一种“好意思东说念主迟暮硬人驱散”的凄凉感。尽管萨尔曼·汗在采访中对南印度电影给以了高度评价，并觉得南北电影业之间的彼此翻拍或客串协作是常态，但在宝莱坞的繁盛时间，这种协作风光和变装分拨是难以联想的。这可能正响应出印度电影正处于发展的十字街头。
关于中国而言，从1950年代的《流浪者》、1970年代的《大篷车》、1980年代的《迪斯科舞星》到新世纪阿米尔·汗作品引发的印度电影振奋，印地语电影曾占据完全上风。但跟着中国不雅众对印度多语种电影融会的加深，这种情况可能会跟着印度国内电影业风光的调动而发生调动，预示着一个愈增加元化和包容性的印度电影期间的到来。